Советы по портретной фотосъемке: изучение искусства фотографии и культуры

Портретная фотография — это сложное сочетание подготовки, технического мастерства и навыков работы с людьми. И профессиональный портретный фотограф Хорст Фридрикс подтверждает, что эта работа преследует не только творческие задачи, но и служит для важной исторической цели — документирования персонажей, формирующих историю человечества, — поэтому ее необходимо выполнять качественно.

Тем не менее, не стоит списывать со счетов студентов и начинающих фотографов, у которых еще нет своей студии или аксессуаров для освещения. Когда на выходных Хорст обучал выпускницу Эмму Бентли, весь мир стал их студией, а прохожие — моделями. Здесь мы узнаем подробнее об их семинаре, а также получим советы по профессиональной портретной съемке.

Хорст уже долгое время работает на крупные издания, включая National Geographic, The New York Times и The Independent, а также создавал портреты практически для всех мировых звезд — от Робби Уильямса, Питера Гэбриела и Тони Блэра до Билла Гейтса и Стивена Хокинга. И хотя он стал известен благодаря работе над коммерческими заказами, именно его долгосрочные проекты по созданию книги, в которой запечатлены представители субкультур и архитектурные объекты, являются его настоящей страстью. От суфиев в Пакистане до модов и рокеров в британском андеграунде — живущий в Лондоне Хорст посвятил десятилетия изучению различных сцен и культур, а также созданию фотографий связанных с ними персонажей.

В первый день оба фотографа изучали пейзажную съемку, уличную и портретную фотографию в парке в Лондоне. Для Эммы самым главным уроком стало наблюдение за тем, как Хорст находит подход к людям, а также осознание важности чувства юмора и энергичности при взаимодействии с ними. Хорст сразу же отметил, что у Эммы зоркий глаз на необычные ракурсы и подходы к съемке. «У нее есть необходимое чутье, — утверждает он. — Как только она освоила основы экспозиции, она стала вполне уверенно выбирать композицию кадра».

На второй день они сначала снимали уличные фотографии в Камдене, Лондон, прежде чем отправились к концертной площадке, на которой весь день звучала музыка в стиле ска. Это стало по-настоящему уникальным опытом фотосъемки, во время которой Эмма погрузилась в самое сердце настоящей субкультуры, узнала, как работают опытные профессионалы, и попробовала самостоятельно создать несколько снимков.

В таких условиях Canon EOS R6 и Canon RF 14-35mm F4L IS USM проявили себя с лучшей стороны. Благодаря компактности и минималистичности EOS R6 отлично подошла для съемок Хорста и Эмми, позволяя им создавать фотографии в достаточно тесной обстановке в условиях очень слабого освещения. «Настоящим открытием для меня стала чувствительность камеры и объектива. Возможность ведения съемки в такой темноте поражает воображение, — восхищается Хорст. — Обычно я не использую зум-объективы, однако этот объектив оказался очень быстрым и четким — мне он очень понравился».

1. Выберите правильный подход

«Хорст ведет себя максимально естественно, — отмечает Эмма, вспоминая то, как Хорст взаимодействует со своими моделями. — Даже в самых простых вещах, например в том, как спокойно он подходит к людям и представляется. Все, с кем мы встречались, были очень дружелюбными и готовыми к диалогу, и это помогало людям легче соглашаться на фотосъемку. Просто будьте собой, выражайте свою заинтересованность в той культуре, которую хотите запечатлеть».

2. Снимайте крупным планом

Объектив Canon RF 14-35mm F4L IS USM позволяет создавать красивое мягкое боке, обеспечивая невероятную четкость каждого кадра при съемке с открытой диафрагмой. Его эффективный диапазон фокусных расстояний позволяет создавать кадры с большим зумом, к созданию которых Эмма призывает всех начинающих портретных фотографов: «Используйте приближение! У вас появляется возможность запечатлеть столько мелких деталей, когда вы используете оптимальное сочетание хорошей камеры и объектива, поэтому не стесняйтесь оказаться в гуще событий», — советует она.

3. Знайте, когда лучше остановиться

«Очень важно правильно оценивать атмосферу. Один парень согласился, чтобы его сфотографировали на танцполе, но потом начал вести себя довольно грубо, — вспоминает Эмма. — Я наблюдала за тем, как Хорст пытается создать снимок, но достаточно быстро он отказался от этой идеи. Он объяснил, что иногда приходится остановиться и двигаться дальше, чтобы не разрушить волшебную атмосферу».

2. Используйте свет…

«Необходимо обдумать вопрос освещения. Если у вас есть доступ к месту съемки, стоит найти кого-то, кто поможет вам со светом, чтобы вы понимали, как свет будет падать на объект съемки», — советует Хорст.

Хорст, описывающий себя как охотника за светом, утверждает, что секрет создания идеального кадра иногда заключается в размещении объекта съемки в источнике света или рядом с ним. «Этот прием может превратить достаточно непримечательный репортаж в невероятно красивые портреты». Также иногда может потребоваться ваше вмешательство, а в другой ситуации это вмешательство нарушит магию происходящего. Если вы провели исследование (или хотя бы наблюдали за человеком достаточно долго), тогда можете довериться своему чутью и принять решение.

3. …или меняйте освещение

Естественный или постоянный свет — это хороший вариант для съемки, поскольку он позволяет настраивать экспозицию в режиме реального времени с помощью электронного видоискателя камеры Canon EOS R6, однако Хорст также советует портретным фотографам использовать творческий подход и применять дополнительные материалы для работы со светом при необходимости — будь то профессиональные модификаторы света или их самодельные аналоги.

«Можно взять с собой копировальную бумагу или даже кухонную фольгу — что угодно, что поможет вам усилить или рассеять свет — просто положите это в свою сумку», — советует он.

4. Думайте на перспективу

По словам Хорста, необходимо всегда думать на перспективу, если только вы не отправляетесь на работу над коммерческим проектом, для которого важна высокая скорость выполнения заказа. «Я всегда повторяю это студентам и начинающим профессионалам. Необходимо придумать долгосрочный проект. У меня были проекты, над которыми я работал 12 лет, однако таким проектом может стать и проект на 12 месяцев — просто думайте на перспективу. Нечто такое, что в итоге может быть отмечено наградой или лечь в основу книги».

«Насчет отдельных изображений… даже не знаю. Вы можете создавать их и, например, набрать 120 000 подписчиков в Instagram, но подобное не вызывает у меня зависти. Мне кажется, что такой подход очень похож на модное веяние, которое пройдет со временем. Гораздо большего можно достичь, если прислушиваться к себе, к тому, чем вы хотите заниматься, и превратить это занятие в свой проект».