Такие разные сражения: два начинающих режиссера рассказывают истории создания своих ярких короткометражных фильмов

Когда Lammas Park — производственная компания, основанная удостоенным «Оскара» британским режиссером сэром Стивом Маккуином — запустила коллаборацию с Canon с целью создать два короткометражных фильма, режиссеры Джейд Анг Джекман и Самона Оланипекун были выбраны среди множества молодых специалистов и смогли претворить свои творческие идеи в жизнь.

«Работа с Lammas Park началась с большого количества обсуждений, — говорит Самона. — Я хотел бросить вызов нехватке внимания в отношении психического здоровья мужчин. Я также хотел продемонстрировать внутреннюю борьбу человека с помощью двух персонажей».

Фильм демонстрирует день рождения главного героя, который выпадает на воскресенье. Самона говорит, что когда близится день рождения, многие люди задумываются о своих жизненных целях или их отсутствии. День рождения также означает окончание еще одного прожитого года, а воскресенье — окончание недели.

Джейд, в свою очередь, выбрала для фильма эдвардианскую эпоху в Великобритании как возможность не только продемонстрировать свое умение работать с командой каскадеров, но и открыть для зрителя историко-политический дискурс в отношении женского тела. «Движение женщин-суфражисток сыграло ключевую роль в их борьбе за равенство», — говорит она. В 2021 году Джейд также начала изучать боевые искусства, чтобы лучше понимать суть этих видов спорта и впоследствии применить свои знания при постановке сцен боев.

Для Джейд было важно при построении нарратива отдалиться от клишированного образа злодея того времени, поэтому вместе со стилистом Мией Максвелл она решила обратиться к суперзлодеям из архива кино. «Для персонажа Салливана, которого сыграл Алфи Аллен, мы выбрали образы Гари Олдмана из «Леона» и Алекса ДеЛарджа из «Заводного апельсина» Стэнли Кубрика. Поэтому в его наряде прослеживаются неочевидные элементы».

Джейд также хотела привнести в фильм свой яркий и игривый визуальный стиль. «Персонаж, которого сыграла Аиша Хусейн, носит платье лаймового цвета и ботинки для бокса того времени с зелеными шнурками», — говорит она.

Тем временем Самона избегал ярких цветов и хотел, чтобы его фильм выглядел максимально органично. «Камера Canon EOS C300 Mark III в основном использовалась для съемки с рук, что помогало оператору следовать за происходящим, — говорит он. — Мы почти сразу решили, что хотим погрузить камеру в реальный мир».

Самона считает, что в фильмах граница между реальностью и фикцией сильно размыта. По его словам, режиссер может значительно повлиять на мораль документального фильма — от выбора героя интервью до подбора определенных ракурсов. Для него главное — это связь со зрителем, и вымысел дает в этом плане большую свободу действий. «Проекты-фикции становятся полноценным живым образованием», — отмечает он.

Для Джейд ее фильм стал новой главой в исследовании жизненных трудностей и ужасов, с которыми женщины сталкивались на протяжении всей истории человечества. Кроме того, он демонстрирует персонажей такими, какими они никогда не предстанут в исторических книгах и документах.

Ей было особенно интересно, как эти женщины сражались за свою свободу. «Мне нравится представлять себе возможные причины для такого возмездия. Одна из героинь сражается, используя боевые навыки, в то время как другая предпочитает использовать подручные средства в ателье той эпохи. В кино и телевидении есть целый ряд тропов, делающих женщин сильными, однако персонажей также надо поставить на сторону добра, — говорит Джейд. — Мне хочется создавать персонажей, которые будут продуманными, многогранными и иногда даже жестокими».

Джейд всегда лично участвует в процессе кастинга, а ее работа в сфере журналистики и документалистики с Vice и The Guardian помогли ей обзавестись контактами многих актеров и спортсменов. «Чтобы фильм получился хорошим, каждый персонаж должен быть продуманным, — говорит она. — Актеры вдыхают жизнь в образ, который создали все остальные».

Для Самоны же кастинг стал новым опытом. «Режиссер по кастингу, Корали Роуз, рассказала мне о процессе, — говорит он. — Для меня стал настоящим открытием уровень актерского мастерства. Два актера, Самуэль Адевунми и Джонатан Аджайи, сделали фильм значительно лучше. На съемках одной из последних сцен кто-то из прохожих увидели происходящее и вызвал полицию — им показалось, что у нас происходит настоящая драка».

Принципы Lammas Park заключаются в стремлении к разнообразию и инклюзивности, что отражается во всех сферах деятельности компании. «На кастинге мы не смотрели на цвет кожи, — рассказывает Джейд о своем фильме. — Я хотела бросить вызов ожиданиям зрителей, которые наверняка ждали бы, что таких персонажей должны играть белокожие женщины».

В середине фильма Самоны есть сцена, которая отличается от остальных из-за совершенно другой атмосферы и тональности. «Главный герой идет по улице в наушниках, но зритель не знает, что он слушает, — говорит Самона. — Это радостная сцена, которая играет роль переходной. Она также немного снимает напряжение со зрителей». Для съемки этой сцены использовался супертелеобъектив Canon CN20x50 IAS H E1/P1 из линейки Cine Servo. «Мы хотели создать ощущение, словно мы подглядываем за тем человеком с некоторого расстояния».

Самона доверился своему оператору-постановщику Корсшану Шлауэру, который имеет опыт работы с Netflix, Channel 4, Apple TV и другими заказчиками. Корсшан говорит: «У нас был полный комплект объективов Sumire Prime, которые просто прекрасны. Нам очень понравилась модель Canon CN20x50 IAS H E1/P1 с диапазоном зумирования 50–1000 мм — она сыграла ключевую роль в создании ряда сцен. Это потрясающий объектив: я не знаю подобных ему моделей, поскольку у него невероятный диапазон увеличения.

Он не только полностью изолирует персонажей от фона при выборе теледиапазона, но и сильно сжимает перспективу. Можно повернуть камеру всего на 30 см, а движение уже будет казаться очень размашистым — это позволяет создать ощущение хаоса, что и было нужно для некоторых сцен, где персонаж находится в раздумьях и не может сделать выбор».

Мы воспользовались более легкой камерой и креплением, чтобы отснять сцену, где один из персонажей фильма бежит». Камеру Canon EOS R5 C разместили на стабилизаторе и установили на нее объектив Canon RF 24mm F1.8 MACRO IS STM — относительно легкий, но вместе с тем позволяющий снимать с широким углом при слабом освещении.

Фабиан, который снимал большую часть фильма на камеру Canon EOS C500 Mark II, говорит, что использовал максимум возможностей устройства. «Локация позволила работать с множеством разных ракурсов, — рассказывает он. — Очень важно было построить визуальный стиль: начать с общих планов и наблюдения за персонажами, их реакцией друг на друга, а затем перейти к съемке крупным планом и раскрыть напряженный сюжет».

Мия Пауэлл из Lammas Park решила, что хочет обеспечить максимальную экологичность съемочного процесса. Она установила контакт с AdGreen — компанией, занимающейся обучением и предоставляющей материалы о негативном воздействии различных производств на окружающую среду.

«Кинопроизводство по умолчанию связано со значительным выбросом углерода — это и освещение, и генераторы, и многое другое, — говорит она. — Я сделала все возможное, чтобы избежать дополнительной логистики, а многие из съемочных групп приезжали на работу на общественном транспорте. Еду привозили на трицикле, а вся упаковка реквизита была пригодна для переработки. Мы призывали каждого приносить воду с собой в личных бутылках. Даже столь малый вклад очень ценен.

Фабиан работал буквально с двумя источниками света на протяжении всего дня. Было здорово, что наш оператор-постановщик справился с такой задачей».

И Джейж, и Самона научились находить баланс между отстаиванием своих идей и реализацией тех концепций, что предлагают другие.

Для Джейд такой поиск компромисса стал важной частью рабочего процесса. «Не стоит до последнего упираться в свои принципы, — говорит она. — Мне было очень здорово поработать со столь невероятными актерами, сценаристами и техническими специалистами».

Самона говорит, что на ранних этапах идея — это очень хрупкая субстанция, поэтому важно оберегать ее. «Также важно доверять тем, с кем вы работаете. Мне показалось важным созвать всех вместе и предложить им выдвинуть ряд собственных идей. Было здорово, что многие поддержали мои концепции».

Мия, Паида Мутононо (директор по развитию) и Анна Смит-Тенсер (исполнительный продюсер) считают, что пробный совместный проект получился чрезвычайно удачным, и хотят повторить этот опыт. «Мы в Lammas Park считаем, что очень важно дать голос тем, кто недопредставлен, и рассказывать разнообразные с культурной и социальной точек зрения истории, — рассказывает Мия. — Наша миссия — помочь таким людям, как Джейд и Самона, раскрыть свои амбиции. Canon Europe решились на совместную работу с нами, недавно образовавшимся отделом компании, что демонстрирует их целеустремленность и понимание того, как работает эта сфера — что нужно лишь дать нужным людям право голоса, чтобы они смогли расцвести. Невероятный проект, и я очень рада, что стала частью этого путешествия».