Технические приемы освещения для фотосъемки моды

«Если вернуться к греческим корням слова "фотография", то узнаете, что оно означает "рисовать светом"», — рассказывает Айан Хипполит. Это интересное замечание, поскольку работа со светом действительно является важным компонентом работы фотографа. Невероятные фэшн-фотосессии Айана, обычно характеризующиеся выразительным высокохудожественным стилем глянцевых изданий, принесли ему свыше 73 000 подписчиков на YouTube и 21 000 подписчиков в Instagram — многие из них стремятся имитировать стиль фотографа и в результате получать столь же яркие фотографии.

На YouTube Айан публикует руководства по приемам съемки, однако его недавний урок под названием How To Use Light, Four Different Ways (Как работать со светом: 4 разных способа) привлек внимание широкой аудитории, набрав уже свыше 400 000 просмотров. Освещение позволяет полностью преобразовать итоговый стиль изображения, используя разные приемы, такие как контровый, фронтальный, резкий или мягкий свет. Однако многие фотографы, включая опытных профессионалов, нередко сталкиваются с техническими трудностями.

Айан, который живет и работает в Лондоне, Великобритания, советует не беспокоиться об этом. «Очень важно понимать, как использовать освещение — естественное и искусственное — и манипулировать им, — отмечает он. — Очень многие начинают работать именно с дневным светом, поскольку для этого не требуется покупать дополнительное оборудование. Однако когда вы попробуете поработать с искусственным светом, то поймете, что в его отношении применимы те же принципы, просто солнце заменяется лампой или вспышкой».

Айан уже давно пользуется оборудованием Canon и до недавних пор снимал на Canon EOS 5D Mark IV, работая с объективом Canon EF 24-70mm f/2.8L USM (в продаже доступно новое поколение: Canon EF 24-70mm f/2.8L II USM), однако недавно впервые попробовал камеру Canon EOS R5 с объективами Canon RF 28-70mm F2L USM и Canon RF 100mm F2.8L Macro IS USM.

В этой статье Айан делится лучшими советами и техническими приемами по созданию ярких фэшн-снимков, а также рассказывает о том, как переход к беззеркальной системе помог ему дополнить свой арсенал навыков парой новых приемов.

Айан рекомендует не бояться экспериментов, особенно на раннем этапе карьеры, однако у него есть и любимая конфигурация освещения: «Мне нравится освещать объект сверху, используя для этого резкий, направленный луч света. Мне кажется, что это добавляет кадру кинематографичности».

Однако он отмечает, что не существует конфигурации освещения, которая подойдет абсолютно всем. «Нужно понимать, какой эффект та или иная конфигурация окажет на объект съемки, — рассказывает Айан. — При съемке более пожилых людей вам, скорее всего, потребуется более мягкий и заполняющий свет перед ними, поскольку при съемке в низком ключе могут образоваться тени, которые сделают кадр менее привлекательным».

«Работая в студии, я часто начинаю снимать со вспышками и стробоскопами, — говорит Айан. — Я снимаю с выдержкой 1/200 сек., поскольку это скорость синхронизации вспышки. Обычно сначала я выбираю диафрагму f/8, чтобы обеспечить четкость большей области кадра, а также стараюсь поддерживать относительно низкие значения ISO. Однако по мере съемки я могу выбрать и более длительную выдержку для экспериментов с экспозицией и дополнить изображения небольшим эффектом размытия. Я также подстраиваю диафрагму для создания кадров с небольшим размытием объектов на переднем плане.

Снимая на EOS R5, я сделал серию фотографий в технике светографики. Я объединил свет вспышки и постоянный свет, работая с более длительной выдержкой для создания эффекта размытой тени».

Айан устанавливал на EOS R5 объективы Canon RF 28-70mm F2L USM и Canon RF 100mm F2.8L Macro IS USM и отметил, что они обеспечивают значительно более высокое качество по сравнению с моделями прошлых поколений. «Оборудование не является гарантией успеха, однако чем лучше технологии в вашем арсенале, тем проще добиться желаемого результата, — отмечает он.

Айан любит снимать в низком ключе, поскольку это делает фотографии более атмосферными. «Для таких фотографий мы используем более резкий свет, размещаем специальные сетки поверх источников света и работаем с точечным световым лучом, — рассказывает он. — На одной из фотографий (ниже) вдоль глаза модели проходит световая полоса, однако весь остальной кадр остается довольно темным — все потому, что мы хотели сделать акцент на макияже с помощью света».

Движение — это один из компонентов создания особой атмосферы на фотографиях Айана, однако многие из его любимых снимков вообще не были запланированы. «Это те промежуточные моменты, где все сходится воедино, — говорит он. — Обычно я снимаю быстро, используя вспышку и непрерывный режим работы затвора, поэтому у меня довольно много вариантов запечатлеть объект».

Чтобы всегда создавать желаемые изображения, Айан применяет автофокусировку даже в студийной конфигурации, где он не так сильно ограничен по времени. «Мы пытаемся запечатлеть движение, например как человек идет, прыгает или делает удар ногой, и мне нужно быть уверенным в том, что кадр получится четким — автофокусировка Canon всегда обеспечивает необходимый результат. На Canon EOS R5 все еще проще, поскольку камера также отслеживает глаза и лица.

Я стараюсь работать с зум-объективом, так как он позволяет подстраивать рабочий процесс. Canon RF 28-70mm F2L USM позволяет снимать с диафрагмой до f/2, что очень здорово. Это немного больше света, чем при f/2.8, и эффект заметен сразу».

Рабочий процесс Айана подразумевает сортировку большого количества изображений на стадии редактирования, в некоторых случаях отбор доходит до нескольких кадров из 1500 созданных. Однако он говорит, что это более оптимально, чем упустить тот самый кадр, где все элементы сошлись воедино.

Именно на стадии постобработки изображения Айана становятся тем, что видят его подписчики. «На этом этапе я вдыхаю в фотографии свою эстетику, — поясняет он. — Ваш стиль редактирования определяет ваш общий визуальный стиль».

«Canon EOS R5 оснащена датчиком изображения 45 МП, что на 15 МП больше, чем на моей Canon EOS 5D Mark IV, — говорит Айан. — Фотографируя моделей, я получаю изображения с более высокой детализацией, что значительно влияет на результат ретуширования. Если это погрудный портрет, я могу просто обрезать кадр и получить снимок лица крупным планом с большим количеством деталей и без потери качества».

Обычно Айан использует для бьюти-фотосъемки макрообъектив, поскольку с ним он получает кадры крупным планом с нужным уровнем детализации для постобработки. «Canon RF 100mm F2.8L Macro IS USM обеспечивает высокую четкость, эргономику и удобство использования», — отмечает он. С ним фотограф может снимать объект с близкого расстояния, однако получать изображения, не ограничивающие его при постобработке.

«Я никогда не знаю заранее, для чего именно буду использовать то или иное изображение, — рассказывает он. — Никому не захочется запечатлеть объект для Instagram и впоследствии не иметь возможности обрезать кадр для создания лучшей композиции».