СТАТЬЯ
Как выставить свои работы в галерее
Мы спросили совета о том, как представителям фотоискусства зарекомендовать себя, у Кэти Баррон, куратора галереи Майкла Хоппена в Лондоне.
ИСТОРИИ
Что же такое фотокнига? Если мы возьмем общепризнанное определение из книги «Фотография между обложек» (Photography Between Covers), написанной руководителем отдела фотографии в музее Рейксмюсеум Мэтти Бум и преподавателем фотографии в университете Утрехта Риком Суермондтом, «фотокнига — это автономная форма искусства, совместимая по значению со скульптурой, пьесой или фильмом. Фотографии теряют свои собственные, фотографические черты "вещи в себе" и становятся частью иной вещи, реализованной в печатной форме, несущей определенный смысл и называемой книгой».
Деви Льюис издает фотокниги уже 30 лет, на протяжении которых он становился обладателем многих наград и работал с множеством фотографов: от ветеранов, включая Мартина Парра и Брюса Гилдена, до новых имен фотографии, таких как Лайя Абрил и Макико. Каждый год он получает тысячи заявок от многих фотографов, которые хотят, чтобы он издал их работы, и в данной статье он расскажет, как привлечь внимание издателя.
«В целом стандарты качества фотографии за время моей работы в издательском деле стали выше. Люди гораздо больше понимают в работах других, и мы стали получать меньше работ от полных новичков мира фотографии, но это не означает, что действительно хороших проектов стало больше. Нам продолжает приходить уйма посредственных проектов».
«Если фотограф присылает готовый макет, и мне не нравится, в какой последовательности он расположил снимки, или мне не нравится дизайн, довольно тяжело выкинуть эти факторы из головы. Если же присылается просто серия напечатанных изображений, тогда я беру работу с ними на себя и представляю себе будущий формат. Стоит ли добавлять двухстраничные развороты или нет? Какой шрифт здесь подойдет? Если дизайн [который мне присылают] слишком отточенный, это отбивает все желание работать. Многие из проектов, которые мне присылают, выглядят слишком гладко».
«Есть ли что-либо, что я не стану печатать? Фото в стиле «ню». Ни разу в жизни не видел ни одной интересной ню-фотографии, а еще мне присылали огромное количество плохих снимков, поэтому будет проще сказать, что мы это не печатаем. Мы, скорее, напечатаем книгу с порнографией или чем-то, что можно принять за порнографию, чем книгу с фотографиями в стиле «ню». Они превратились в избитое клише, это фальшивый эротизм, и хорошие примеры по пальцам можно пересчитать. К примеру, были такие у Билла Брандта, но я все равно не считаю их лучшей его работой».
«Многие фотографы рассчитывают, что мы напечатаем 50 000 копий. На данный момент мы финансируем около 60–70% от стоимости наших книг. В некоторых случаях — скажем, во время работы с Мартином Парром или Дуги Уоллесом — мы полностью покрываем стоимость, но есть и другие книги, которые, согласно нашим ожиданиям, будут продаваться хуже, и в таких случаях мы покрываем только половину расходов на производство. Есть и иные случаи, когда мы высоко оцениваем проект, но не покрываем даже стоимость отправки печатной копии, следовательно, мы рассчитываем получить 100%. Если фотограф предъявляет требования, которые абсурдны в финансовом плане, издатель отказывается от работы».
«Нет ничего трудного в работе со сложными людьми, но трудно работать с теми, кто создает сложности без видимой на то причины. Всем издателям в определенный момент встречались люди, которые начинали сомневаться, когда сталкивались с трудностями в процессе публикации. Если человек четко знает, чего хочет, ты соглашаешься с ним или нет. Но когда человек постоянно меняет свое решение или получает противоречивые советы от разных людей, это становится проблемой».
«Процесс редактирования требует большого терпения. Иногда бывает, что PDF-файлы пересылаются туда-обратно по 20–30 раз с незначительными изменениями — этот процесс может длиться вечно. Хорошие взаимоотношения сродни конструктивному диалогу. Если их не удалось выстроить, работа будет только в тягость. Каждый должен вкладываться в совместную работу, и если издатель ощущает, что он выполняет работу для человека, который небрежно относится к делу, он не захочет продолжать сотрудничество. Но за 30 лет у меня была всего пара подобных прецедентов».
Важно принимать взвешенные решения и не следовать за толпой.
«Фотографу не нужно издавать книгу только потому, что у него есть на это деньги. Почему бы лучше не потратить эти деньги на новые проекты? Зачем вкладывать 10 000 фунтов в проект, который не достоин книги? Важно принимать взвешенные решения и не следовать за толпой. Но если вы абсолютно уверены, что это того стоит, вам остается только собраться с силами, постучаться в дверь моего офиса, показать мне работу и убедиться, что она достойна отдельного издания. Будьте настойчивы».
Автор
СТАТЬЯ
Мы спросили совета о том, как представителям фотоискусства зарекомендовать себя, у Кэти Баррон, куратора галереи Майкла Хоппена в Лондоне.
СТАТЬЯ
Вы размышляете о том, какой материал отправить фоторедактору? В этой статье вы найдете пять советов от фоторедактора CNN Сары Тилотта, которые помогут вам сделать свой материал интереснее.
СТАТЬЯ
Трэвел-фотограф Лотти Дэвис дает самый важный совет тем, кто стремится заниматься фотографией профессионально.
СТАТЬЯ
Ник Николс объясняет свой этический подход к постановке кадра и обработке.
Участники программы имеют доступ к приоритетной поддержке CPS в своей стране и на крупных мероприятиях, возможность приоритетного быстрого ремонта и — в зависимости от уровня участника — бесплатной аренды резервного оборудования, а также получения скидки на обслуживание и бесплатной доставки оборудования после его выполнения. Кроме того, они получают эксклюзивные предложения для участников.